音乐教学论文

音乐教学论文15篇

从小学、初中、高中到大学乃至工作，大家一定都接触过论文吧，通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。你所见过的论文是什么样的呢？以下是小编收集整理的音乐教学论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

摘要：随着新课标的不断改革和深入，各年级各阶段的科目教育都发生变化。尤其是在小学阶段，很多科目被重视起来。因为小学生年龄小，兴趣广泛并且容易被培养，所以在小学阶段开设了许多课程，为了培养小学生的全面能力。据调查，在小学生兴趣课堂中，学生最喜欢的就是音乐课、美术课等。但是如今的音乐课堂似乎无法跟上新课标的改革步伐，变得呆板僵硬。那么音乐教师应该如何改革才能够让音乐课堂充满活力呢？

关键词：新课标；音乐教学；活力

音乐具有一种奇妙的美，能够陶冶情操的同时凝聚灵感、激发想象力。它能够培养学生对音乐艺术认知的能力，能够挖掘小学生潜在的艺术细胞，提高小学生的艺术素养。所以对学生进行音乐教育是十分必要的。据调查了解，音乐课堂是学生最喜爱的课堂之一，任课教师也是学生最喜欢的教师之一。但是，今年来音乐课堂的课堂教学出现了一些问题，导致音乐教学僵硬死板，学生开始抵触音乐课程。本文将结合实际探求出现这种现象的原因，并且找到恰当的教学对策，让音乐课堂活起来。

一、音乐课堂存在问题

（一）教师教学方式单一

在音乐课堂教学中，教师经常会受其他传统科目的教学方式影响，采取单一的教学方式。不会让学生做活动进行游戏学习，只是单纯地对一首曲子为学生进行讲解，让学生自己练习，教师在带领学生一起唱，这样一节课就下课了。这样的教学方式缺乏灵活性和实践性，没有让每一个学生融入到教学课堂上，就导致了音乐课堂气氛呆板沉闷，学生也丧失掉了对音乐课程的学习兴趣。

（二）教师不重视音乐教学

现在大部分的音乐教师，混淆了音乐教学的目标，忽略了音乐教学的目的是培养学生的音乐素养，挖掘学生的音乐感知力。教师错把上完一节课、学完这本书当做教学目标，这就导致了教师在教学过程中也不会花费更多的心思和想法去进行教学，也就导致了音乐课堂死气沉沉。教师在忽略教学目标的同时，也忽略了自身本身的职责。不会去积极创新探索新的教学方式，也不会去学习和借鉴其他教师的教学方法，反而只是以糊弄的方式进行教学。这样就造成了音乐课堂缺乏生机，教师也无法更好地进行音乐教学。

（三）教学过程忽略学生情感

学生是教师教学的主要对象，也是培养目标。但是在音乐教学过程中，教师往往会忽略学生地主体地位，把自己放在了正中央。这样就导致了教师对学生产生了一些情绪的忽略，从而导致了学生对音乐教师的抵触，进而抵触音乐教学。有些学生有积极的表现欲望和想法，但是由于教师过分的无视，导致学生丧失了学习的信心。还有些学生有些音乐能力，也希望能够培养自己的音乐能力。但是由于教师的忽视而错失了成长的机会。所以在教学过程中教师忽视学生的内心情感，也导致学生对音乐教师不信任，从而更加不喜欢音乐课堂。没有学生的支持，音乐课堂也就无法生动起来。

二、如何让音乐课堂活起来

（一）优化教学方法

教师在教学过程中应该摒弃传统教学中呆板单一的教学方式，采用多元化的教学方式进行教学。教师可以采用课堂互动式教学模式进行教学，让学生和老师之间的距离拉近，通过合作教学完成音乐学习。教师还可以采用多媒体信息技术等，利用音乐、视频等方式为学生补充音乐知识，让学生在学习中丰富自己的头脑。除此之外，教师还要注重实践作用，通过进行各种音乐实践，才能够让学生拥有良好的音乐技能。教师可以让学生对各种节奏通过鼓掌、拍手等方式进行把控，这样学生们也会参与到课堂教学中来，音乐教学的课堂上不再是僵硬的课堂，反而会充满活力。

（二）明确教学目标，不断探索发展

教师在教学过程中切记不能像上文论述那样混淆教学的目的，音乐教学的目的是为了培养学生的音乐技能，激发学生的音乐兴趣。教师应该把教学的重点放到目的上来，而不是为了完成教学任务进行教学。这样只会造成教师过度追求教学任务忽略教学质量。教师在进行教学的过程中一定要注意总结经验和学习他人，教师可以经常去进行课程听讲。通过观察其他教师的教学课堂从而总结经验，学习方法，以丰富自己的教学课堂。教师还要不断发展自己，对知识的学习是无穷的，音乐的世界也是广阔的。所以教师要不断进行学习，丰富自身的音乐素养，以求在自己发展的基础上促进同学的发展。只有这样教师才能够创造一个被学生认可，充满活力的教学课堂。

（三）重视学生主体地位和情感

教学课堂上，学生永远是主体，教师要注意自身起主导作用，不能够霸占学生的主体地位。教师进行教学要把学生抬到课堂的正中央，对学生教学，培养学生的音乐兴趣。教师还要注意学生的个人情感，因为学生的情感能够左右学生的学习注意力和学习兴趣。所以教师要注意满足学生的情感。比如说教师要满足学生的表达欲望，给学生表现的机会和场所，不要磨灭学生的自信心和积极性。这样才能够让学生对教师充满尊重，对课程充满兴趣。

参考文献：

［１］李霞．幼儿音乐游戏研究［Ｄ］．西北师范大学，２０１２．

［２］陈向明．实践性知识：教师专业发展的知识基础［Ｊ］．北京大学教育评论，２００３（０１）．

［３］邓双林．对音乐本质的认识［Ｊ］．北京科技大学学报（社会科学版），２０００（０４）．

【摘要】音乐与游戏一直都有着内在的最深厚的连接，如何还原音乐与游戏的本质，使幼儿能通过游戏喜欢音乐、热爱音乐，并能通过音乐培养幼儿的全面发展。本文以Y园大班一节音乐活动为例，通过具体实践、反思提出对大班音乐教学游戏化的一些建议。

【关键词】幼儿园大班；音乐教学；游戏化；实践研究

一、游戏化在幼儿园音乐教学活动中的意义

（一）音乐教学游戏化

《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出幼儿园应当“以游戏为基本活动”。游戏是幼儿在自我掌控的情境下得以自主选择、挑战、印证与自我超越，以及不断的体验自我掌控的一种实践活动。而“音乐的本质之一就是娱乐”[1]，在日常的教学活动中需要遵循幼儿的年龄特点设计富于游戏化的环节增强幼儿的参与性，实现在“学中玩，在玩中学”的教育理念。音乐教学的游戏化，即在开展教学活动时赋予教学活动以游戏的形式。可以在活动进行的过程中加入一些规则性元素，信号性元素，表演性元素等，并于活动的过程中使其游戏化，从而增强教学活动的趣味性，提高教学活动的参与度，优化教学效果。

（二）音乐教学游戏化于幼儿身心发展的作用

音乐教育是幼儿园艺术领域教学中的重要环节，培养了幼儿对于音乐的感觉、理解、想象与创造能力。幼儿园的音乐游戏通常都包含了身体不同部位 ……此处隐藏27886个字……学生实际情况,做到对学生的知识结构、技能水平有所了解,才可以有的放矢,使音乐教学更有成效。初中生处于个体生长发育的第二高峰期,对于小学生而言,初中生脑的发育更为成熟,学生的自我意识得到增强,自觉性得到进一步提高,情感也日益丰富。但对于认知往往带有片面性,情感方面缺乏稳定性。困此教师要针对初中生特质来设计难度系数不同的世界经典音乐剧目去鉴赏,采用不同教学方法及策略制定出科学的音乐教学设计方案。

(二)音乐剧教学设计

1.音乐剧欣赏

音乐剧是听觉的艺术,感知音乐是从聆听开始,困此多听是音乐剧欣赏的基础。教师在初中音乐教学中对于音乐剧领域的渗透,要注意三个方面。第一,遵循听觉艺术的感知规律,引导学生去聆听音乐。以听觉为基础,聆听音乐剧的灵魂,多听才能多熟悉,熟悉后才会更理解作品的真正涵义;第二,教师要设计启发性问题,引导学生去感受理解。教师要围绕音乐剧的知识点及难点设计问题,激发学生的思维,使学生通过自主思考、小组互动、讨论交流等方式去探究体验音乐的美,培养学生勤于思考及勇于探究的学习思维;第三,教师可将教学延伸到课外。教师要帮助学生课后欣赏并观摩音乐剧搜寻音乐剧素材,帮助学生完成大量的观赏及揣摩。课内外相结合可以丰富积累音乐剧体验,为之后的音乐剧编创打下基础。

2.音乐编创

音乐的编创是实践活动,编创是在己有素材的基础上进行编辑和创作的再加工。教师可利用国内外优秀的音乐剧经典片段,鼓励学生改编或配词手法进行音乐剧的再次创作,或者可采用一些有教育、哲理性的短小寓言,通过设计剧本及配乐来进行加工编创,一方面加深学生对音乐剧的理论知识了解,使学生参与到音乐实践中,另一方面,创新及想象思维在编创音乐剧中可以使学生完美的体现其中,得到最优化的音乐教学效果。教师要注意激发学生的创造意识,鼓励他们的创新思维及想象能力,注重编创的过程而非结果。

结语

当今社会最为注重的是人才的全面发展,困此新课改较多凸显综合理念的培养。教师要顺应时代潮流,利用音乐剧的特质去结合教学设计,通过引导学生对音乐剧的欣赏、编创,使学生在艺术素养及人文素养达到双向进步。

【参考文献】

【1]吴慧.浅谈音乐剧新模式在初中音乐教学中的渗透【J].实践与探索,20xx(30).

【2]张申.分析音乐剧新模式在初中音乐教学中的渗透【J].北方音乐,20xx(08).

【摘要】在小学音乐的教学中，舞蹈有着巧妙的教学作用，音乐教师可以借助舞蹈元素，激活音乐课堂，让音乐教学的形式更灵活、内容更丰富。舞蹈的灵活、生动是小学生喜欢舞蹈的原因之一，音乐课堂要营造它的活跃氛围，可以采用舞蹈律动、舞蹈学习及其舞蹈创编等一系列的舞蹈活动，来实现其课堂愉悦的目的，本文针对小学音乐课堂舞蹈的巧妙融合，展开了科学的论述，帮助音乐教师实现小学音乐的快乐课堂。

【关键词】小学音乐;舞蹈元素;快乐课堂

一、律动导入中融入舞蹈

音乐课堂要体现它的愉悦性，教师要在课堂的律动中加入舞蹈的内容，借助舞蹈的生动快乐，来创设音乐课堂的活跃氛围。教师要在课堂之初，运用舞蹈律动，拉近师生之间以及生生之间的和谐关系，让学生在律动舞蹈的带动中放松心情，缓解紧张的情绪，帮助他们体验快乐、感知节奏，以愉悦的状态参与到教学活动中。例如在学习歌曲《跳吧，跳吧》时，我在课堂的律动环节就结合了舞蹈的元素，我将歌曲《跳吧，跳吧》的伴奏作为律动音乐，因为这首歌曲的节奏旋律很适合作为舞曲，而且律动结合这首曲子，也有助于学生对歌曲旋律的进一步感知，为后边的学习提供一个有利的帮助。随着歌曲的动感节奏，教师进行舞蹈律动的表演，学生也不由自主地跟着节奏，模仿着老师的舞蹈动作，快乐地舞起来。当然，教师律动的目的不是锻炼舞蹈的技巧，而是在舞蹈的集体律动中愉悦身心，为此，动作的设计应该更注重学生之间的互动，让学生在快乐中舞蹈。律动是音乐课堂中不容忽视的一项内容，音乐教师借助舞蹈形式来活跃课堂，有助于课堂和谐氛围的形成。为了便于学生之间的互动，教学中，我将学生分成小组，让小学生两人一组，展开舞蹈的互动表演，为了激发学生的表演热情，我也与学生结成两人组，将课堂的气氛变得更加活跃，也更好地拉进了教师与学生、学生与学生之间的友好关系，帮助学生更加愉悦地投入到音乐课堂的教学活动中。

二、学习过程中配上舞蹈

音乐课堂要实现其课堂的活跃性，要让学生感知音乐当中的快乐，舞蹈元素的结合，让音乐的快乐展现得更加淋漓尽致。在歌曲学习的过程中，教师可以借助舞蹈学习的活动来丰富课堂，生动教学，让舞蹈的学习辅助音乐歌曲的学习，帮助小学生更快的记忆，达到音乐教学的高效性。例如，在教学歌曲《七色光之歌》时，我就巧妙结合了舞蹈动作的学习，让学生在舞蹈的学习中，感知更加丰富生动的音乐教学，也让学生借助舞蹈的动作来记忆歌词，达到了良好的学习效果。舞蹈动作的设计和歌词内容紧密结合，每一个动作都是歌词形象的表演，这样的编排有助于学生记忆歌词，对歌曲的学习起到很好的促进作用，达到了良好的教育教学目的。音乐教师在歌曲的学习中，巧妙结合舞蹈的学习，让学生边唱边舞，用舞蹈来帮助他们快速的记忆，用舞蹈来帮助他们充分表现情感，学生在舞蹈的生动课堂中快乐地学习，将内心的情感尽情地展现。

三、拓展环节中创编舞蹈

音乐教学活动的拓展环节是一个非常灵活的环节，在这一个环节中，教师应该更注重学生创造力的培养，要借助舞蹈的创编活动来丰富音乐课堂，让学生在舞蹈创编中发挥其自身的想象力和创造力，开发他们的灵动思维，让拓展互动更加地趣味生动，同时音乐教师要做好引导工作，让学生真正成为课堂的主体。例如，在教学歌曲《哦，十分钟》时，我在音乐课堂的拓展环节进行了舞蹈的创编，让小学生展开丰富的想象力，在欢快的舞蹈中展开自由的创编，呈现自己个性的艺术形式。为了更好地完成创编任务，我将学生分成小组，让他们结组展开集体的互动创编，这样有利于提高创编的速度和质量，也让学生在互动创编中感知合作的快乐。学生在创编的过程中，教师可以进行适当引导，帮助学生及时解决创编中的小问题，确保创编活动顺利开展。创编完成之后，教师要组织学生进行作品的展演，这是检验学生创编的途径，也是提高学生表演能力的方法，学生在舞蹈的创编中，开发了自己的想象力和创造力，在表演的活动中提高了课堂的愉悦性。教师借助音乐课堂的拓展环节，展开舞蹈的创编活动，让学生在创编过程中，既感知到了互动合作的快乐，也逐步提高了自己的音乐综合能力。

总之，在小学音乐教学中，教师要巧妙融入舞蹈的元素，要借助舞蹈的生动灵活性，来活跃音乐课堂的氛围，让学生在舞蹈律动、舞蹈学习和舞蹈创编教学活动中，快乐的展现、自由的想象、畅快的创编，尽情展示小学音乐课堂的无限精彩。

参考文献：

[1]陈琰峰.浅议小学音乐教学中融入舞蹈对学生身心的影响[J].小学教学参考.20xx(06).

[2]殷磊.随音乐律动创高效课堂——浅谈舞蹈律动在小学低年级音乐教学中的作用[J].音乐时空.20xx(11).