钢琴教学论文
现如今,大家或多或少都会接触过论文吧,论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。相信许多人会觉得论文很难写吧,以下是小编帮大家整理的钢琴教学论文,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
钢琴教学论文1一、加大多媒体技术在钢琴音乐教学中的应用
随着多媒体技术在教学领域的深化发展,钢琴音乐教学中也可以积极引入多媒体教学模式,多媒体教学模式不但有利于调动学生的学习积极性,还可以将各种枯燥的理论知识具体表现出来,这样更有利于培养专业的钢琴人才。首先,钢琴理论课程的教学中通常是多人的大课堂,大课堂的空间距离决定了教师在进行具体理论知识教学时很难通过具体的钢琴弹奏来实现,因为坐在后面的学生无法真切地看清楚教师的具体操作,因而教师可以利用多媒体技术将书本中涉及到的理论知识结合具体的教学视频表现出来,这种形象的教学模式更有利于加深学生对具体的理论知识的理解,从而对其长远的钢琴学习有极大的帮助。其次,教师可以利用多媒体更频繁地播放国际范围内的钢琴名曲,一部钢琴名曲在不同的钢琴家的演奏下会形成不同的风格,因而教师可以为学生打开探究的窗户,为学生提供更多地探究与思考的时间,通过观察每位钢琴家的演奏视频,学生能够总结出更多自己的观点,这对其钢琴音乐的发展有极大的助益,形成了自己的音乐思维的学生更容易成为专业的音乐人才,钢琴方面也同样如此。
二、推出远程教学模式
随着互联网技术的飞速发展,网络已经成为社会发展中不可或缺的信息获取途径与交流方式,新时期的钢琴音乐教学也可以以此为契机推出现代化的教学模式,即远程教学。在钢琴音乐教学中,很多学生会因各种原因而无法赶回学校上课,因而教学中学校可以推出远程教学,让学生通过远程视频进行课程的学习。远程教学模式需要在专业的摄影技术的辅助下才能实现,首先在教师中需要架设多台摄像设备,通过调整焦距来将钢琴音乐教师的整个课程教学活动录制下来,这样学生便可以通过远程教学的形式掌握最新的钢琴教学内容。其次,远程教学过程中会将钢琴音乐教师的教学内容具体录制成教学视频,教师可以将这些视频传输到专业内公共的网站上,这样没有理解或掌握教学内容的学生可以直接从网站上下载下相应的教学视频,通过这种自主学习与研究的方式更有利于推进学生在钢琴音乐学习中的全面成长。最后,远程教学模式也可以开启一对一的专业指导模式,通过互联网钢琴音乐教师与学生可以进行有效的沟通,除了理论知识的教学,学生还可以进行实际的钢琴弹奏演练,而教师可以对其进行具体的指导。
三、结语
钢琴音乐教学是音乐类专业的重点教学科目之一,由于传统教学模式的弊端越来越明显,所以教学工作中钢琴音乐教师有必要结合自身的教学经验在新时期的时代背景下探究新的教学模式,从而推进钢琴音乐教学工作的全面展开。文章结合现代社会发展特点,将多种数码科技融入到钢琴的音乐教学中,希望这些新型的教学模式能够在钢琴音乐教学中发挥积极的作用,从而为我国钢琴音乐教学事业的全面发展提供科学与技术方面的支持。
钢琴教学论文2摘要:钢琴四手联弹和双钢琴表演形式源自于欧洲,随着教育改革的不断推进,这两种表演形式逐渐被应用到了高校钢琴教学中。但从现阶段来看,受到传统教学模式的制约,四手联弹与双钢琴表演形式教学效率仍然不太理想,为了改变这一教学现况,应积极拓展教学深度,丰富教学内容,对现有教学模式进行进一步优化。本文,先分析了钢琴教学中四手联弹与双钢琴表演重要性,再阐述了四手联弹与双钢琴表演形式的具体应用。
关键词:钢琴教学;四手联弹;双钢琴表演
所谓四手联弹,是指两名演奏者在同一架钢琴上演奏同一部作品。所谓双钢琴表演,是指将两台钢琴并放,并使用两架钢琴同时演奏一首乐曲的表演形式。这种表演形式在高校钢琴教学中的应用,不仅有利于激发学生学习兴趣,也有助于培养学生的合作意识,使学生音乐听觉能力、实践应用能力、音乐表现力等学科素养均得到很好的锻炼。以下就是对钢琴四手联弹与双钢琴表演形式相关问题的详细阐述。
一、钢琴教学中四手联弹与双钢琴表演重要性
涅高兹曾说:“四手联弹是快速发展才能的最可靠方法。”而钢琴教学中四手联弹与双钢琴表演形式的重要性主要体现在以下几个方面:第一,钢琴四手联弹与双钢琴表演形式可作为枯燥单一钢琴课的“调味剂”,指导相同或者相近程度的学生进行配对训练,使学生在相互合作学习中产生浓厚的钢琴训练兴趣。第二,钢琴四手联弹和双钢琴表演形式需要两名演奏者之间相互配合、相互倾听,演奏出主题清晰,有着“合二为一”效果的曲目,有助于锻炼学生合作意识。“合作”,是这两种表演形式的核心,只有在演奏过程中做到统一协调,实现节奏和音乐表现上的合一、统一、如一,才能强化音乐整体性[1]。以德沃夏克《斯拉夫舞曲第一集第三首》为例,这是一首速度欢快、轻松、活泼的曲目,在四手联弹表演形式中,若进入到了20小节后,便要求两名演奏者在保持下键一致速度和精准整体性的基础上表现出主旋律的变奏部分。第三,钢琴四手联弹和双钢琴演奏有助于培养学生音乐听觉能力和音乐表现力、实践应用能力等等。即四手联弹和双钢琴表演形式改变了以往“一对一”或者“一对n”的教学模式,为学生提供了更多展现自身个性的机会,可令学生各方面素养得到很好的训练。
二、高校钢琴教学中钢琴四手联弹与双钢琴表演形式
(一)对声部控制的训练
在高校钢琴教学中,四手联弹和双钢琴表演形式被广泛应用到了声部训练中,声部,作为高校钢琴教学的重点,它是钢琴演奏中的旋律线。例如,某教师在“对话式结构”声部控制训练活动中为了激起学生学习兴趣,采取了双钢琴演奏教学方式。在课堂导入环节,提问道:“大家都了解莫扎特的《D大调双钢琴奏鸣曲》吗?谁会演奏呢?”这时,学生A勇敢地站了起来。随即,教师在演奏区域并行对立放了两架钢琴,教师使用其中一架钢琴,学生A使用另外一架钢琴,按照谱例,为学生演奏了《D大调双钢琴奏鸣曲》K.488第一乐章13-14小节声部结构,以双钢琴表演形式为全班同学演示了如何控制13-14小节的“对话式结构”声部,学生们一下子就掌握了“对话式结构”声部控制方法。由上述案例可知,用双钢琴表演形式代替传统“一对一”教学模式,不仅能够活跃课堂氛围,也有助于以示范方式巧妙的传授给学生一些声部控制技巧。
(二)对音乐敏感性的训练
音乐敏感性在钢琴训练中十分重要,在高校钢琴教学中为了加强对学生这一方面能力的训练,应尝试运用四手联弹和双钢琴表演训练方法,由此取得较好的训练效果。例如,某教师在钢琴教学中,围绕德彪西的《牧神午后》对学生展开了训练,先是将学生分为两人小组,要求学生在同一架钢琴上演奏《牧神午后》,在弹奏之前,教师指导学生主奏者要学会以呼吸方式暗示另一名小组成员把手放在琴键上。当演奏进入到6/8拍合奏时,教师开始有意识的指导学生要学会听另一个人的 ……此处隐藏29436个字……
在新的教学大纲中,突出了中国乐曲在钢琴教学中的重要地位,拓宽了学生学习乐曲的范围。在教学制度方面,采取了学生与教师的双向选择制,教师与学生之间可以互相选择,这对提高教与学双方的积极性和提高教学质量起到非常重要的作用。另外,更加强了钢琴教学的实践与交流,积极开展国际间的钢琴艺术交流,引进国外有益的教学经验与先进的音乐教学资料。学生之间加强艺术技能的交流与比赛活动,调动学生学习的积极性与主观能动性。
2、我国钢琴教学的现状以及存在的问题。
①钢琴专业学生培养渠道的狭隘性。
我国大多数钢琴专业人才的培养采用的是从附小到附中再到音乐学院本科院校的一条音乐人才培养的道路模式,这就限制了音乐人才的选拔渠道,固然此类办学方式对于那些在音乐方面具有天赋的儿童十分有效,然而,在普高中有很多后天培养起来对音乐产生浓厚兴趣的学生却没有合适的教学选拔制度来延伸他们音乐方面的才能,以致其被埋没在传统的教学制度之中。很多音乐方面有成就的人才也并非一定就是在儿童时期开始定向地选取以及培养。因此,应该放开眼界,从多渠道、多方式来选拔人才,非音乐专业的学生有很多具有自身优势,也会成为学习钢琴专业的优秀人才。
②文化课知识传授的忽略。
这是钢琴教学模式中普遍存在的问题,钢琴专业的学生钢琴基础知识的学习与掌握固然重要,但是不能忽略必要文化课程的学习与跟进。一个优秀的人才必须具备全面的文化知识,并有自己突出的技能,才能全面地发展,钢琴知识与社会知识密不可分,艺术源于生活,来自生活,与其他学科有着千丝万缕的联系。忽略文化课的学习而一味盲目地追求钢琴演奏技艺的提升一级属于舍本逐末,这十分限制学生此后的艺术创作。
二、钢琴教学中创新思维的培养
1、改变传统的钢琴教学观念。
传统的钢琴教学模式注重钢琴知识的传授,注重要求以及培养的是学生对教材知识的掌握。这种教学模式固然对培养学生的钢琴基础技能有重要的作用,对处于启蒙阶段的学生是适合的。然而长久下去,教师的教学内容一味地局限在传授教材上的知识,学生一直被动地模仿教师的教学内容,就培养了一批又一批的钢琴演奏工匠,没有创新意识和创新思维,离开教材上的知识进行独自创作的时候便感到力不从心。传统的教学模式很明显忽视了对学生创新思维能力的培养,严重抑制学生自我意识的发展。因此教师要从根本上转变教学理念,要注重学生的本体位置,在教学中要注重启发学生的个体思维,以教材的知识内容为启发知识点,触类旁通地引导学生的发散思维和创新思维能力。
2、培养学生各自的音乐创作能力。
首先培养学生的乐感,钢琴是通过音响来描绘、演绎不同的思想情感,教师在教学过程中培养学生分析钢琴曲目中表达的深层感情,体会其中的富有饱满、深情、细致入微的表达方式,从而提高学生的分析和提取能力并化为己用。辨别音乐的不同表达方式,分辨音乐的好坏与美丑,能从不同的演奏家作品中分析出其表达思想感情采用的不同的演奏方式,从而形成自己的判断标准和审美能力。教师与学生共同探讨在欣赏分析音乐中产生的共鸣与感受,使学生在与教师的共同探讨和交流之中提高自己的创新思维。在钢琴教学之中,尊重和引导每个学生在音乐理解和创作表现上的独创性,保护和完善学生的艺术个性和各自的演奏风格。不能根据自己的偏好的理解来随便否定学生,而是要根据自己的阅历和经验弥补学生理解和创作上的不足之处,这样才能拓展学生的思维,培养学生学习的信心和积极性,使学生能充分地发挥自己的音乐天赋和艺术个性,从而形成自己独特的创作和演奏风格。
3、采用多样的教学形式。
教师在教学过程中要采用灵活多变的教学方式,根据每个学生不同的学习情况和个人实际情况采用因人施教的教学方式。教师应该细致观察每个学生所具有的长处和不足,在技术和艺术两个层面积极地辅导和指引学生的学习过程和能力提高步骤。根据教学过程中普遍出现的问题采取有效的适用于数量较多而且钢琴程度较低的学生的解决办法。此外,在教学过程中要善于运用现代化的多媒体教学方式多层次、全方位地完善教学方式,更直观地传授知识,加强学生的理解能力以及直观分析知识的能力。
三、钢琴教学中的师生互动
1、师生互动的目的。
第一、师生互动有利于克服学生学习时存在的胆怯或者自卑心理。师生之间融洽地交流有助于促进师生之间相互了解,打破师生之间在沟通上的障碍,这样在学习中学生才能放开自己的思维,而不是在一种压抑和拘束的环境之下学习。第二,师生互动的目的在于培养学生主思考问题、解决问题的能力。在教学过程中,教师把学生视为教学的主体,师生之间共同参与教学过程,有利于学生将注意力集中在课堂内容之上,积极地开动自己的思维,激发学习的兴趣,从而思想变得活跃。这对激发学生的思维、锻炼学生独立解决问题的能力有极大的帮助。
2、创新思维与师生互动的具体方式。
①师生之间相助尊重。教师与学生应建立一种民主、平等、和谐的师生关系,这样能唤起学生的思维意识,有利于增强学生学习的信心和积极性,从而激发学生的创新思维。拘束和压抑的教学环境只能扼杀学生的发言权和思维能力。
②教师尊重学生个性的发展。由于每个学生先天天赋的不同以及教育环境的差异,所以每个学生掌握知识和理解知识的能力各有差异,教师应该尊重学生之间的差异性,根据不同的学生个性因材施教。
③教师与学生之间共同交流、探讨知识。教师应该放低自己的身位,不能以高高在上的姿态指导学生。教师与学生之间一起进步、一起学习,这更能放开学生的思维,激发学生的创新思维和发散思维的能力。
3、钢琴教学中创新思维与师生互动的重要性。
①师生互动改变传统的教学方式。师生互动是一种积极的教学手段,在钢琴教学中突出了学生的主体位置,使得学生的主体意识得到发挥,可以很好地引导和激发学生的自我思考意识。
②师生互动给教师带来新的教学模式。钢琴教学中的师生互动创新了教学手段,使钢琴理论教学能联系学生的实际学习情况以及社会实践,有助于教学活动走向艺术理论与实践的结合,可以引发出更多的艺术形式和活动。
③师生互动是钢琴创新思维教学的必要手段。钢琴教学中创新思维和师生互动是十分必要的。对钢琴教学的整体发展有很好的促进作用,有利于推动整个钢琴教学活动的发展。
总之,在钢琴教学的整个过程之中,教师要更新教学理念,丰富教学方式,充分利用各种教学资源,激发每个学生的学习兴趣和潜能,培养学生的创新思维和发散思维能力,培养学生独立思考、分析、解决问题的整体能力。使学生在钢琴技能和文化知识以及社会知识等方面受到全面的教育。新课程标准提出的教学理念告诉我们,师生互动关系的建立使钢琴教育不再只是传统的知识上的灌输,更是师生之间心灵的交流和沟通,师生之间相互尊重、互相启迪、共同学习和进步,更注重教师和学生身心的共同教育和培养。作为教师,应不断更新教育观念,学习新的教育理念,不断充实自己,不断丰富自己,大胆创新,努力为学生提供更全面、更优越的教学理念和教学手段,为社会输出更多拥有高素质、全面发展的人才。
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